- Registrado
- 29 Dic 2011
- Mensajes
- 1.291
- Puntuación de reacción
- 65
- Puntos
- 48
- Edad
- 46
- Sitio web
- detektiv.crimea.ua
"El lugar de reunión no se puede cambiar". Datos interesantes sobre la película.
Todos los detectives que se respetan a sí mismos en todo el espacio postsoviético conocen la película "El lugar de encuentro no puede ser cambiado", dirigida por Stanislav Govorukhin, basada en el trabajo de los hermanos Arkady y Georgy Vaynerov "Era of Mercy", y la película ha sido proyectada en busca de citas de ciudadanos comunes hace mucho tiempo. Pero a pesar de todo su cristomatismo y atribución legal a los clásicos del cine doméstico, muchos espectadores aún no conocen hechos muy interesantes de la historia de su creación. Aquí intentaremos revelarte lo que queda detrás de escena de la obra maestra inmortal del cine soviético dedicado al tema eterno de la lucha entre el bien y el mal:
Después de que los Weiners le presentaran a Vladimir Vysotsky una de las primeras copias de la novela recién lanzada "Era of Mercy", se acercó a ellos y les dijo:
- Vine a estacar Zheglov ...
Weiners se sorprendió: - ¿En qué sentido "replantearse"?
- Será una película. Probablemente grande. Y este es mi papel. Nadie jugará Zheglov como tú como yo ...
Vysotsky hizo no solo una actuación, sino también una contribución de dirección a la película. Fue gracias a él que en la película hubo episodios con un carterista Ladrón de Stanislav Sadalsky, cuya imagen fue creada con la presentación de Vysotsky, una fotografía de Vary en la puerta del armario del sótano, que se suponía que salvaría a Sharapov. Cuando Govorukhin estuvo ausente en el set, dejó a Vysotsky "por el anciano". Es precisamente por esto que la escena del interrogatorio de Gruzdev apareció en la película, completamente puesta en escena por Vysotsky.
Durante la filmación, Vysotsky se peleó con Govorukhin y se fue. Por lo tanto, la escena de la persecución del camión Fox fue filmada sin él. Los primeros planos de Zheglov ("¡Pasyuk! ¡Vanya, bueno, abrázame! - ¿Cómo guardarlo? - ¡Suave!") Fueron capturados más tarde, cuando Vysotsky "se fue" y llegó.
Esta es una de las pocas películas donde Vysotsky no canta sus canciones. Para la película, escribió la canción "Acerca del fin de la guerra", pero Govorukhin se negó a incluirla en la película, así como la propuesta "Balada de la infancia". Cuando Govorukhin lo invitó a cantar un extracto del romance de Alexander Vertinsky "Purple Black", Vysotsky respondió: "Si no quieres que cante el mío, no cantaré y Vertinsky", pero cediendo a la persuasión, tocando el piano en una escena pronuncia varias líneas de The Purple Negro, pero, siendo fiel a su palabra de no cantar, cada vez las interrumpe con comentarios dirigidos a Sharapov.
En 1987, Vysotsky recibió póstumamente el Premio Estatal de la URSS por crear la imagen de Zheglov.
La película utiliza materiales de un caso criminal real. En el primer episodio, Zheglov le cuenta a Sharapov sobre un caso de su práctica: el asesinato y la puesta en escena de un ataque de gángster. Tal crimen realmente sucedió en Moscú: el caso del ex vicepresidente del tribunal militar de las tropas del NKVD Krylov, que fue investigado por Vladimir Pavlovich Arapov, uno de los prototipos de Sharapov [8]. El caso de Gruzdev tiene su propia base real (el candidato de ciencias médicas Yevgeny Ilyich Mirkin en 1944 fue acusado del asesinato de su esposa y condenado a muerte, sin embargo, los empleados de MUR lograron demostrar su inocencia).
Los miembros de la banda criminal (con el nombre de los empleados de la MUR "The High Blonde Gang"), que se convirtió en el prototipo de la banda "Black Cat", vivían en Krasnogorsk, región de Moscú. Trabajaron en la planta mecánica de Krasnogorsk, y en su tiempo libre cazaban cajas de ahorro por robo. El legendario detective Igor Skorin, que sirvió como prototipo del coronel Danilov, protagonista de una serie de obras de E. Khrutsky, participó en la eliminación de esta pandilla, dos de las cuales fueron filmadas: "Según la investigación criminal" y "Proceder a la liquidación". La frase clave "Y ahora - ¡Brokeback!" fue pronunciado cerca de una casa privada en el pueblo de Gubailovo (ahora es el microdistrito de Krasnogorsk).
Contrariamente al acuerdo entre la Televisión y Radio Estatales de la URSS y el Estudio de Cine de Odessa, la película no salió de siete episodios, sino de cinco. Dos series "adicionales" se redujeron al volver a montar a pedido de la Radio y Televisión Estatales. Entre las escenas eliminadas había varios fragmentos en el frente, explicando al espectador las razones de la amistad de Sharapov y Levchenko. En la versión original, una pieza grande en el frente se mostró al espectador inmediatamente después de una escena muda, cuando Sharapov reconoció a Levchenko, y como los recuerdos de Sharapov cuando hablaban por la noche.
La escena en la sala de billar fue filmada en la ciudad de Rivne, en el parque central.
Larisa Udovichenko afirma que la frase "¿Bono o ablación?" se separó de ella por accidente, porque en ese momento ella realmente no sabía la ortografía correcta de la palabra. Este episodio está incluido en la versión final de la película.
Cuando en el quinto episodio, Humpbacked y Blotter requieren que Sharapov toque el piano, Sharapov interpreta Chopin - etude f moll, Op. 25 número 2.
En el restaurante donde Fox baila con la camarera, la hija del escritor Arkady Vainer Natalya Daryalova y el hijo del amigo de Vysotsky, Vadim Tumanova, están sentados en la misma mesa con Zheglov, Taraskin baila con Larisa Guzeeva y Sergey Mazaev toca el saxofón entre los músicos de fondo. Él juega como parte de la orquesta en la última serie, en el cine antes de la proyección de la película (la canción "Bad Date").
Hubo una vez en la idea de eliminar la continuación de la película. En la mesa de Weiners hay una carpeta con un borrador de guión escrito por Vysotsky. Sin embargo, Govorukhin puso fin a la discusión del tema: "Zheglov murió, Sharapov es viejo, ¿con quién y por qué continuar?"
En 1990, el grupo Lyube cantó la canción de Atas sobre los personajes principales de la película.
Chansonnier Mikhail Sheleg interpretó la canción "Black Cat" sobre los personajes principales de la película.
El monumento a V. Vysotsky en la imagen de Gleb Zheglov fue erigido en Mariupol, en el centro de la ciudad, al lado del restaurante "Meeting Place".
El 14 de abril de 2009 en Kiev, cerca del edificio del Ministerio del Interior de Ucrania, se abrió un monumento a Zheglov y Sharapov.
Los créditos de la película indican el hijo de Marina Vlady y Robert Hossein - Pierre Hossein, quien estuvo presente en el set, aunque el propio Pierre, mientras miraba la película, no pudo encontrarse. Probablemente la escena con su participación fue cortada.
La primera esposa de S. Govorukhin, Juno Kareva, protagonizó el papel de Galina Zheltovskaya.
Las escenas en la imagen: la identificación de Fox y el lanzamiento de Gruzdev fueron filmadas bajo la dirección de Vladimir Vysotsky.
Otro detalle poco conocido. Cuando Vysotsky comenzó a actuar, resultó que tenía una tasa de actuación muy pequeña. Como actor de la segunda categoría, se suponía que debía recibir 13 rublos y 50 kopeks por día de rodaje. La tasa de Artista del Pueblo de Ucrania Konkin, que interpretó a Sharapov, fue de 55 rublos por día de rodaje. El orgulloso Vysotsky no podía permitirse el lujo de trabajar en tales condiciones. Entonces Govorukhin cometió un acto muy audaz y camaradería. Lanzó la película en producción, firmando acuerdos con todos los actores, excepto Vysotsky. Cuando filmaron un tercio de la imagen y gastaron 350 mil del presupuesto, Govorukhin fue de Odessa, donde se filmó la película, a Moscú y dijo que Vysotsky necesitaba aprobar un pago a tanto alzado por la imagen completa de 10 mil rublos. Los ojos de todos se hincharon y exclamaron: "¿Cómo puede ser esto?" Puedes castigarme como quieras, continuó Govorukhin, pero tendrás que cancelar el presupuesto gastado. Y Vysotsky no se eliminará durante trece rublos por día.
Datos interesantes sobre los autores del libro:
Arkady Aleksandrovich Weiner (13 de enero de 1931, Moscú - 24 de abril de 2005) - Escritor, guionista y dramaturgo soviético y ruso.
Se graduó de la Facultad de Derecho de la Universidad Estatal de Moscú. M.V. Lomonosova (1953). Trabajó como investigador en la policía, dirigió el departamento de investigación del Departamento de Investigación Criminal de Moscú. Master of Sports en lucha libre. Comandante de la Orden de la Amistad. La circulación total de sus novelas conjuntas en 1988 superó el millón de copias.
En 1970, con su hermano Georgy Weiner, participó en una lucha contra los hermanos Ibragimbekov, que tuvo lugar en el restaurante de la Cámara de Escritores y fue incluida en los anales de la Unión de Escritores. Fue expulsado tres veces de las filas del PCUS debido a su naturaleza de principios en la investigación de casos criminales mientras trabajaba en el Ministerio de Defensa de Moscú.
Fue enterrado en el cementerio Vostryakovsky en Moscú.
Georgy Aleksandrovich Weiner (10 de febrero de 1938, Moscú - 11 de junio de 2009, Nueva York) - Escritor soviético en el género de la historia de detectives, editor y periodista (hasta 1990 en la URSS, luego en los Estados Unidos).
Graduado del Instituto de Derecho de Correspondencia de Moscú (1960). Trabajó como ingeniero, periodista de TASS. Desde 1990, vivió en los Estados Unidos, trabajó como periodista, en 1992-2001. trabajó como editor en jefe del periódico New Russian Word. Fue miembro de la junta editorial del periódico en ruso Russian Bazar. Recientemente, vivió en Nueva York.
Murió el 11 de junio de 2009 en Nueva York después de una enfermedad grave y prolongada. El funeral de George Weiner tuvo lugar el 13 de junio en el cementerio Mount Moriah en Fairview (Nueva Jersey).
Todos los detectives que se respetan a sí mismos en todo el espacio postsoviético conocen la película "El lugar de encuentro no puede ser cambiado", dirigida por Stanislav Govorukhin, basada en el trabajo de los hermanos Arkady y Georgy Vaynerov "Era of Mercy", y la película ha sido proyectada en busca de citas de ciudadanos comunes hace mucho tiempo. Pero a pesar de todo su cristomatismo y atribución legal a los clásicos del cine doméstico, muchos espectadores aún no conocen hechos muy interesantes de la historia de su creación. Aquí intentaremos revelarte lo que queda detrás de escena de la obra maestra inmortal del cine soviético dedicado al tema eterno de la lucha entre el bien y el mal:
Después de que los Weiners le presentaran a Vladimir Vysotsky una de las primeras copias de la novela recién lanzada "Era of Mercy", se acercó a ellos y les dijo:
- Vine a estacar Zheglov ...
Weiners se sorprendió: - ¿En qué sentido "replantearse"?
- Será una película. Probablemente grande. Y este es mi papel. Nadie jugará Zheglov como tú como yo ...
Vysotsky hizo no solo una actuación, sino también una contribución de dirección a la película. Fue gracias a él que en la película hubo episodios con un carterista Ladrón de Stanislav Sadalsky, cuya imagen fue creada con la presentación de Vysotsky, una fotografía de Vary en la puerta del armario del sótano, que se suponía que salvaría a Sharapov. Cuando Govorukhin estuvo ausente en el set, dejó a Vysotsky "por el anciano". Es precisamente por esto que la escena del interrogatorio de Gruzdev apareció en la película, completamente puesta en escena por Vysotsky.
Durante la filmación, Vysotsky se peleó con Govorukhin y se fue. Por lo tanto, la escena de la persecución del camión Fox fue filmada sin él. Los primeros planos de Zheglov ("¡Pasyuk! ¡Vanya, bueno, abrázame! - ¿Cómo guardarlo? - ¡Suave!") Fueron capturados más tarde, cuando Vysotsky "se fue" y llegó.
Esta es una de las pocas películas donde Vysotsky no canta sus canciones. Para la película, escribió la canción "Acerca del fin de la guerra", pero Govorukhin se negó a incluirla en la película, así como la propuesta "Balada de la infancia". Cuando Govorukhin lo invitó a cantar un extracto del romance de Alexander Vertinsky "Purple Black", Vysotsky respondió: "Si no quieres que cante el mío, no cantaré y Vertinsky", pero cediendo a la persuasión, tocando el piano en una escena pronuncia varias líneas de The Purple Negro, pero, siendo fiel a su palabra de no cantar, cada vez las interrumpe con comentarios dirigidos a Sharapov.
En 1987, Vysotsky recibió póstumamente el Premio Estatal de la URSS por crear la imagen de Zheglov.
La película utiliza materiales de un caso criminal real. En el primer episodio, Zheglov le cuenta a Sharapov sobre un caso de su práctica: el asesinato y la puesta en escena de un ataque de gángster. Tal crimen realmente sucedió en Moscú: el caso del ex vicepresidente del tribunal militar de las tropas del NKVD Krylov, que fue investigado por Vladimir Pavlovich Arapov, uno de los prototipos de Sharapov [8]. El caso de Gruzdev tiene su propia base real (el candidato de ciencias médicas Yevgeny Ilyich Mirkin en 1944 fue acusado del asesinato de su esposa y condenado a muerte, sin embargo, los empleados de MUR lograron demostrar su inocencia).
Los miembros de la banda criminal (con el nombre de los empleados de la MUR "The High Blonde Gang"), que se convirtió en el prototipo de la banda "Black Cat", vivían en Krasnogorsk, región de Moscú. Trabajaron en la planta mecánica de Krasnogorsk, y en su tiempo libre cazaban cajas de ahorro por robo. El legendario detective Igor Skorin, que sirvió como prototipo del coronel Danilov, protagonista de una serie de obras de E. Khrutsky, participó en la eliminación de esta pandilla, dos de las cuales fueron filmadas: "Según la investigación criminal" y "Proceder a la liquidación". La frase clave "Y ahora - ¡Brokeback!" fue pronunciado cerca de una casa privada en el pueblo de Gubailovo (ahora es el microdistrito de Krasnogorsk).
Contrariamente al acuerdo entre la Televisión y Radio Estatales de la URSS y el Estudio de Cine de Odessa, la película no salió de siete episodios, sino de cinco. Dos series "adicionales" se redujeron al volver a montar a pedido de la Radio y Televisión Estatales. Entre las escenas eliminadas había varios fragmentos en el frente, explicando al espectador las razones de la amistad de Sharapov y Levchenko. En la versión original, una pieza grande en el frente se mostró al espectador inmediatamente después de una escena muda, cuando Sharapov reconoció a Levchenko, y como los recuerdos de Sharapov cuando hablaban por la noche.
La escena en la sala de billar fue filmada en la ciudad de Rivne, en el parque central.
Larisa Udovichenko afirma que la frase "¿Bono o ablación?" se separó de ella por accidente, porque en ese momento ella realmente no sabía la ortografía correcta de la palabra. Este episodio está incluido en la versión final de la película.
Cuando en el quinto episodio, Humpbacked y Blotter requieren que Sharapov toque el piano, Sharapov interpreta Chopin - etude f moll, Op. 25 número 2.
En el restaurante donde Fox baila con la camarera, la hija del escritor Arkady Vainer Natalya Daryalova y el hijo del amigo de Vysotsky, Vadim Tumanova, están sentados en la misma mesa con Zheglov, Taraskin baila con Larisa Guzeeva y Sergey Mazaev toca el saxofón entre los músicos de fondo. Él juega como parte de la orquesta en la última serie, en el cine antes de la proyección de la película (la canción "Bad Date").
Hubo una vez en la idea de eliminar la continuación de la película. En la mesa de Weiners hay una carpeta con un borrador de guión escrito por Vysotsky. Sin embargo, Govorukhin puso fin a la discusión del tema: "Zheglov murió, Sharapov es viejo, ¿con quién y por qué continuar?"
En 1990, el grupo Lyube cantó la canción de Atas sobre los personajes principales de la película.
Chansonnier Mikhail Sheleg interpretó la canción "Black Cat" sobre los personajes principales de la película.
El monumento a V. Vysotsky en la imagen de Gleb Zheglov fue erigido en Mariupol, en el centro de la ciudad, al lado del restaurante "Meeting Place".
El 14 de abril de 2009 en Kiev, cerca del edificio del Ministerio del Interior de Ucrania, se abrió un monumento a Zheglov y Sharapov.
Los créditos de la película indican el hijo de Marina Vlady y Robert Hossein - Pierre Hossein, quien estuvo presente en el set, aunque el propio Pierre, mientras miraba la película, no pudo encontrarse. Probablemente la escena con su participación fue cortada.
La primera esposa de S. Govorukhin, Juno Kareva, protagonizó el papel de Galina Zheltovskaya.
Las escenas en la imagen: la identificación de Fox y el lanzamiento de Gruzdev fueron filmadas bajo la dirección de Vladimir Vysotsky.
Otro detalle poco conocido. Cuando Vysotsky comenzó a actuar, resultó que tenía una tasa de actuación muy pequeña. Como actor de la segunda categoría, se suponía que debía recibir 13 rublos y 50 kopeks por día de rodaje. La tasa de Artista del Pueblo de Ucrania Konkin, que interpretó a Sharapov, fue de 55 rublos por día de rodaje. El orgulloso Vysotsky no podía permitirse el lujo de trabajar en tales condiciones. Entonces Govorukhin cometió un acto muy audaz y camaradería. Lanzó la película en producción, firmando acuerdos con todos los actores, excepto Vysotsky. Cuando filmaron un tercio de la imagen y gastaron 350 mil del presupuesto, Govorukhin fue de Odessa, donde se filmó la película, a Moscú y dijo que Vysotsky necesitaba aprobar un pago a tanto alzado por la imagen completa de 10 mil rublos. Los ojos de todos se hincharon y exclamaron: "¿Cómo puede ser esto?" Puedes castigarme como quieras, continuó Govorukhin, pero tendrás que cancelar el presupuesto gastado. Y Vysotsky no se eliminará durante trece rublos por día.
Datos interesantes sobre los autores del libro:
Arkady Aleksandrovich Weiner (13 de enero de 1931, Moscú - 24 de abril de 2005) - Escritor, guionista y dramaturgo soviético y ruso.
Se graduó de la Facultad de Derecho de la Universidad Estatal de Moscú. M.V. Lomonosova (1953). Trabajó como investigador en la policía, dirigió el departamento de investigación del Departamento de Investigación Criminal de Moscú. Master of Sports en lucha libre. Comandante de la Orden de la Amistad. La circulación total de sus novelas conjuntas en 1988 superó el millón de copias.
En 1970, con su hermano Georgy Weiner, participó en una lucha contra los hermanos Ibragimbekov, que tuvo lugar en el restaurante de la Cámara de Escritores y fue incluida en los anales de la Unión de Escritores. Fue expulsado tres veces de las filas del PCUS debido a su naturaleza de principios en la investigación de casos criminales mientras trabajaba en el Ministerio de Defensa de Moscú.
Fue enterrado en el cementerio Vostryakovsky en Moscú.
Georgy Aleksandrovich Weiner (10 de febrero de 1938, Moscú - 11 de junio de 2009, Nueva York) - Escritor soviético en el género de la historia de detectives, editor y periodista (hasta 1990 en la URSS, luego en los Estados Unidos).
Graduado del Instituto de Derecho de Correspondencia de Moscú (1960). Trabajó como ingeniero, periodista de TASS. Desde 1990, vivió en los Estados Unidos, trabajó como periodista, en 1992-2001. trabajó como editor en jefe del periódico New Russian Word. Fue miembro de la junta editorial del periódico en ruso Russian Bazar. Recientemente, vivió en Nueva York.
Murió el 11 de junio de 2009 en Nueva York después de una enfermedad grave y prolongada. El funeral de George Weiner tuvo lugar el 13 de junio en el cementerio Mount Moriah en Fairview (Nueva Jersey).
Original message
"Место встречи изменить нельзя". Интересные факты о фильме.
Каждый уважающий себя сыщик на всём постсоветском пространстве знает фильм "Место встречи изменить нельзя", режссера Станислава Говорухина, поставленный по произведению братьев Аркадия и Георгия Вайнеров "Эра милосердия", а обычными обывателями фильм давно уже разобран на цитаты. Но не смотря на всю свою христоматийность и законное отнесение к классике отечественного кинематографа многие зрители до сих пор не знают весьма интересных фактов из истории его создания. Здесь мы попытаемся приоткрыть для Вас то, что осталось за кадром бессмертного шедевра советского кино, посвященного вечной теме борьбы Добра со Злом:
После того, как Вайнеры подарили Владимиру Высоцкому один из первых экземпляров только что вышедшего романа «Эра милосердия», тот пришёл к ним и сказал:
— Я пришёл застолбить Жеглова…
Вайнеры удивились: — В каком смысле «застолбить»?
— Это будет фильм. Наверное, большой. И это моя роль. Никто вам так не сыграет Жеглова, как я…
Высоцкий внёс не только актёрский, но и режиссёрский вклад в фильм. Именно благодаря ему в фильме появились эпизоды с шепелявым карманником Кирпичом Станислава Садальского, чей образ был создан с подачи Высоцкого, фотографией Вари на двери подвальной каморки, которая должна была спасти Шарапова. Когда Говорухин отсутствовал на съёмочной площадке, то оставлял Высоцкого «за старшего». Именно благодаря этому в фильме появилась сцена допроса Груздева, полностью поставленная Высоцким.
Во время съёмок Высоцкий сильно разругался с Говорухиным и уехал. Поэтому сцену погони за грузовиком Фокса снимали без него. Крупные планы Жеглова («Пасюк! Ваня, а ну держи меня! — Как держать? — Нежно!») доснимали позже, когда Высоцкий «отошёл» и приехал.
Это один из немногих фильмов, где Высоцкий поёт не свои песни. Для фильма он написал песню «О конце войны», но Говорухин отказался включать ее в киноленту, так же, как и предложенную «Балладу о детстве». Когда Говорухин предложил ему спеть отрывок из романса Александра Вертинского «Лиловый негр», Высоцкий ответил: «Если ты не хочешь, чтобы я спел свое, не буду петь и Вертинского», однако поддавшись на уговоры, в одной из сцен, играя на рояле, произносит несколько строк из «Лилового негра», но, будучи верным своему слову не петь, каждый раз перебивает их репликами, обращенными к Шарапову.
В 1987 году Высоцкому была посмертно присуждена Государственная премия СССР за создание образа Жеглова.
В фильме использованы материалы реально существовавшего уголовного дела. В первой серии Жеглов рассказывает Шарапову об одном случае из своей практики: убийство и инсценировка бандитского нападения. Такое преступление действительно было в Москве — дело бывшего зампреда военного трибунала войск НКВД Крылова, которое расследовал один из прототипов Шарапова Владимир Павлович Арапов[8]. Имеет свою реальную основу и дело Груздева (кандидат медицинских наук Евгений Ильич Миркин в 1944 году был обвинён в убийстве своей жены и приговорен к смертной казни, однако работники МУРа сумели доказать его невиновность).
Члены преступной группировки (по именованию сотрудников МУРа «Банда высокого Блондина»), ставшей прототипом банды «Черная кошка», жили в подмосковном Красногорске. Они работали на Красногорском механическом заводе, а в свободное время промышляли грабежами сберкасс. В ликвидации этой банды принимал участие легендарный сыщик Игорь Скорин, послуживший прототипом полковника Данилова — главного героя серии произведений Э. Хруцкого, два из которых были экранизированы: «По данным уголовного розыска» и «Приступить к ликвидации». Крылатая фраза «А теперь — Горбатый!» была произнесена возле частного дома в деревне Губайлово (ныне это микрорайон Красногорска).
Вопреки договору между Гостелерадио СССР и Одесской киностудией, фильм получился не из семи серий, а из пяти. Две «лишние» серии сократили перемонтажом по требованию Гостелерадио. Среди удаленных сцен оказались несколько фрагментов на фронте, объясняющих зрителю причины дружеских отношений Шарапова и Левченко. В первоначальном варианте большой кусок на фронте был показан зрителю сразу же после немой сцены, когда Шарапов узнал Левченко, и как воспоминания Шарапова при их разговоре ночью.
Сцену в бильярдной снимали в городе Ровно, в центральном парке.
Лариса Удовиченко утверждает, что ставшая крылатой фраза «Облигация или Аблигация?» вырвалась у неё нечаянно, так как она в тот момент действительно не знала правильного написания этого слова. Этот эпизод включён в финальную версию фильма.
Когда в пятой серии Горбатый и Промокашка требуют от Шарапова сыграть на пианино, Шарапов исполняет Шопена — этюд f moll, Op. 25 № 2.
В ресторане, где Фокс танцует с официанткой, за одним столиком с Жегловым сидит дочь писателя Аркадия Вайнера Наталья Дарьялова и сын друга Высоцкого Вадима Туманова, Тараскин танцует с Ларисой Гузеевой, а на заднем плане среди музыкантов на саксофоне играет Сергей Мазаев. Он же играет в составе оркестра в последней серии, в кинотеатре перед показом фильма (песня «Неудачное свидание").
В своё время была идея снять продолжение фильма. На столе Вайнеров лежала папка с проектом сценария, написанного Высоцким. Однако Говорухин поставил точку в обсуждении темы: «Жеглов умер, Шарапов стар, с кем и зачем продолжать?»
В 1990 году группа «Любэ» спела песню «Атас» про главных героев фильма.
Шансонье Михаилом Шелегом была исполнена песня «Чёрная кошка» про главных героев фильма.
Памятник В. Высоцкому в образе Глеба Жеглова установлен в Мариуполе в центре города, рядом с рестораном «Место встречи».
14 апреля 2009 года в Киеве возле здания МВД Украины открыли памятник Жеглову и Шарапову.
В титрах фильма указан сын Марины Влади и Робера Оссейна — Пьер Оссейн, присутствовавший на съёмках, хотя сам Пьер, просматривая фильм так и не смог найти себя. Вероятно сцена с его участием была вырезана.
В роли Галины Желтовской снялась первая жена С. Говорухина — Юнона Карева.
Сцены в картине: опознание Фокса и освобождение Груздева были сняты под режиссурой Владимира Высоцкого.
Еще одна малоизвестная подробность. Когда начал сниматься Высоцкий, выяснилось, что у него очень маленькая актерская ставка. Как актер второй категории он должен был получать 13 рублей 50 копеек за съемочный день. Ставка народного артиста Украины Конкина, который играл Шарапова, была 55 рублей за съемочный день. Гордый Высоцкий не мог себе позволить работать на таких условиях. Тогда Говорухин совершил очень смелый и товарищеский поступок. Он запустил картину в производство, подписав договоры со всеми актерами, кроме Высоцкого. Когда отсняли треть картины и израсходовали 350 тысяч бюджета, Говорухин поехал из Одессы, где снимался фильм, в Москву и сказал, что Высоцкому нужно утвердить аккордную оплату за всю картину в 10 тысяч рублей. Все выпучили глаза и воскликнули: «Как так можно?» Можете меня наказывать, как хотите, продолжал Говорухин, но придется вам списать израсходованный бюджет. А сниматься за тринадцать рублей в день Высоцкий не будет.
Интересные факты об авторах книги:
Аркадий Александрович Вайнер (13 января 1931, Москва — 24 апреля 2005) — советский и российский писатель, сценарист и драматург.
Окончил юридический факультет МГУ им. М.В.Ломоносова (1953). Работал следователем в милиции, возглавлял следственный отдел Московского уголовного розыска. Мастер спорта по вольной борьбе. Кавалер Ордена Дружбы. Общий тираж их совместных с братом романов в 1988 превысил 1 миллион экземпляров.
В 1970 г. с братом Георгием Вайнером участвовал в драке против братьев Ибрагимбековых, произошедшей в ресторане Дома Литераторов и вошедшей в анналы Союза писателей. Трижды исключался из рядов КПСС из-за своей принципиальности в расследовании уголовных дел при работе в МУРе.
Похоронен на Востряковском кладбище в Москве.
Гео́ргий Алекса́ндрович Ва́йнер (10 февраля 1938, Москва — 11 июня 2009, Нью-Йорк) — советский писатель в жанре детектива, редактор и журналист (до 1990 года в СССР, затем в США).
Окончил Московский заочный юридический институт (1960). Работал инженером, журналистом ТАСС. С 1990 года жил в США, работал журналистом, в 1992—2001 гг. работал главным редактором газеты «Новое русское слово». Был членом редколлегии русскоязычной газеты «Русский Базар». В последнее время жил в Нью-Йорке.
Скончался 11 июня 2009 года в Нью-Йорке после тяжёлой и продолжительной болезни. Похороны Георгия Вайнера прошли 13 июня на кладбище Маунт-Мориа в Фэйрвью (Нью-Джерси).
Каждый уважающий себя сыщик на всём постсоветском пространстве знает фильм "Место встречи изменить нельзя", режссера Станислава Говорухина, поставленный по произведению братьев Аркадия и Георгия Вайнеров "Эра милосердия", а обычными обывателями фильм давно уже разобран на цитаты. Но не смотря на всю свою христоматийность и законное отнесение к классике отечественного кинематографа многие зрители до сих пор не знают весьма интересных фактов из истории его создания. Здесь мы попытаемся приоткрыть для Вас то, что осталось за кадром бессмертного шедевра советского кино, посвященного вечной теме борьбы Добра со Злом:
После того, как Вайнеры подарили Владимиру Высоцкому один из первых экземпляров только что вышедшего романа «Эра милосердия», тот пришёл к ним и сказал:
— Я пришёл застолбить Жеглова…
Вайнеры удивились: — В каком смысле «застолбить»?
— Это будет фильм. Наверное, большой. И это моя роль. Никто вам так не сыграет Жеглова, как я…
Высоцкий внёс не только актёрский, но и режиссёрский вклад в фильм. Именно благодаря ему в фильме появились эпизоды с шепелявым карманником Кирпичом Станислава Садальского, чей образ был создан с подачи Высоцкого, фотографией Вари на двери подвальной каморки, которая должна была спасти Шарапова. Когда Говорухин отсутствовал на съёмочной площадке, то оставлял Высоцкого «за старшего». Именно благодаря этому в фильме появилась сцена допроса Груздева, полностью поставленная Высоцким.
Во время съёмок Высоцкий сильно разругался с Говорухиным и уехал. Поэтому сцену погони за грузовиком Фокса снимали без него. Крупные планы Жеглова («Пасюк! Ваня, а ну держи меня! — Как держать? — Нежно!») доснимали позже, когда Высоцкий «отошёл» и приехал.
Это один из немногих фильмов, где Высоцкий поёт не свои песни. Для фильма он написал песню «О конце войны», но Говорухин отказался включать ее в киноленту, так же, как и предложенную «Балладу о детстве». Когда Говорухин предложил ему спеть отрывок из романса Александра Вертинского «Лиловый негр», Высоцкий ответил: «Если ты не хочешь, чтобы я спел свое, не буду петь и Вертинского», однако поддавшись на уговоры, в одной из сцен, играя на рояле, произносит несколько строк из «Лилового негра», но, будучи верным своему слову не петь, каждый раз перебивает их репликами, обращенными к Шарапову.
В 1987 году Высоцкому была посмертно присуждена Государственная премия СССР за создание образа Жеглова.
В фильме использованы материалы реально существовавшего уголовного дела. В первой серии Жеглов рассказывает Шарапову об одном случае из своей практики: убийство и инсценировка бандитского нападения. Такое преступление действительно было в Москве — дело бывшего зампреда военного трибунала войск НКВД Крылова, которое расследовал один из прототипов Шарапова Владимир Павлович Арапов[8]. Имеет свою реальную основу и дело Груздева (кандидат медицинских наук Евгений Ильич Миркин в 1944 году был обвинён в убийстве своей жены и приговорен к смертной казни, однако работники МУРа сумели доказать его невиновность).
Члены преступной группировки (по именованию сотрудников МУРа «Банда высокого Блондина»), ставшей прототипом банды «Черная кошка», жили в подмосковном Красногорске. Они работали на Красногорском механическом заводе, а в свободное время промышляли грабежами сберкасс. В ликвидации этой банды принимал участие легендарный сыщик Игорь Скорин, послуживший прототипом полковника Данилова — главного героя серии произведений Э. Хруцкого, два из которых были экранизированы: «По данным уголовного розыска» и «Приступить к ликвидации». Крылатая фраза «А теперь — Горбатый!» была произнесена возле частного дома в деревне Губайлово (ныне это микрорайон Красногорска).
Вопреки договору между Гостелерадио СССР и Одесской киностудией, фильм получился не из семи серий, а из пяти. Две «лишние» серии сократили перемонтажом по требованию Гостелерадио. Среди удаленных сцен оказались несколько фрагментов на фронте, объясняющих зрителю причины дружеских отношений Шарапова и Левченко. В первоначальном варианте большой кусок на фронте был показан зрителю сразу же после немой сцены, когда Шарапов узнал Левченко, и как воспоминания Шарапова при их разговоре ночью.
Сцену в бильярдной снимали в городе Ровно, в центральном парке.
Лариса Удовиченко утверждает, что ставшая крылатой фраза «Облигация или Аблигация?» вырвалась у неё нечаянно, так как она в тот момент действительно не знала правильного написания этого слова. Этот эпизод включён в финальную версию фильма.
Когда в пятой серии Горбатый и Промокашка требуют от Шарапова сыграть на пианино, Шарапов исполняет Шопена — этюд f moll, Op. 25 № 2.
В ресторане, где Фокс танцует с официанткой, за одним столиком с Жегловым сидит дочь писателя Аркадия Вайнера Наталья Дарьялова и сын друга Высоцкого Вадима Туманова, Тараскин танцует с Ларисой Гузеевой, а на заднем плане среди музыкантов на саксофоне играет Сергей Мазаев. Он же играет в составе оркестра в последней серии, в кинотеатре перед показом фильма (песня «Неудачное свидание").
В своё время была идея снять продолжение фильма. На столе Вайнеров лежала папка с проектом сценария, написанного Высоцким. Однако Говорухин поставил точку в обсуждении темы: «Жеглов умер, Шарапов стар, с кем и зачем продолжать?»
В 1990 году группа «Любэ» спела песню «Атас» про главных героев фильма.
Шансонье Михаилом Шелегом была исполнена песня «Чёрная кошка» про главных героев фильма.
Памятник В. Высоцкому в образе Глеба Жеглова установлен в Мариуполе в центре города, рядом с рестораном «Место встречи».
14 апреля 2009 года в Киеве возле здания МВД Украины открыли памятник Жеглову и Шарапову.
В титрах фильма указан сын Марины Влади и Робера Оссейна — Пьер Оссейн, присутствовавший на съёмках, хотя сам Пьер, просматривая фильм так и не смог найти себя. Вероятно сцена с его участием была вырезана.
В роли Галины Желтовской снялась первая жена С. Говорухина — Юнона Карева.
Сцены в картине: опознание Фокса и освобождение Груздева были сняты под режиссурой Владимира Высоцкого.
Еще одна малоизвестная подробность. Когда начал сниматься Высоцкий, выяснилось, что у него очень маленькая актерская ставка. Как актер второй категории он должен был получать 13 рублей 50 копеек за съемочный день. Ставка народного артиста Украины Конкина, который играл Шарапова, была 55 рублей за съемочный день. Гордый Высоцкий не мог себе позволить работать на таких условиях. Тогда Говорухин совершил очень смелый и товарищеский поступок. Он запустил картину в производство, подписав договоры со всеми актерами, кроме Высоцкого. Когда отсняли треть картины и израсходовали 350 тысяч бюджета, Говорухин поехал из Одессы, где снимался фильм, в Москву и сказал, что Высоцкому нужно утвердить аккордную оплату за всю картину в 10 тысяч рублей. Все выпучили глаза и воскликнули: «Как так можно?» Можете меня наказывать, как хотите, продолжал Говорухин, но придется вам списать израсходованный бюджет. А сниматься за тринадцать рублей в день Высоцкий не будет.
Интересные факты об авторах книги:
Аркадий Александрович Вайнер (13 января 1931, Москва — 24 апреля 2005) — советский и российский писатель, сценарист и драматург.
Окончил юридический факультет МГУ им. М.В.Ломоносова (1953). Работал следователем в милиции, возглавлял следственный отдел Московского уголовного розыска. Мастер спорта по вольной борьбе. Кавалер Ордена Дружбы. Общий тираж их совместных с братом романов в 1988 превысил 1 миллион экземпляров.
В 1970 г. с братом Георгием Вайнером участвовал в драке против братьев Ибрагимбековых, произошедшей в ресторане Дома Литераторов и вошедшей в анналы Союза писателей. Трижды исключался из рядов КПСС из-за своей принципиальности в расследовании уголовных дел при работе в МУРе.
Похоронен на Востряковском кладбище в Москве.
Гео́ргий Алекса́ндрович Ва́йнер (10 февраля 1938, Москва — 11 июня 2009, Нью-Йорк) — советский писатель в жанре детектива, редактор и журналист (до 1990 года в СССР, затем в США).
Окончил Московский заочный юридический институт (1960). Работал инженером, журналистом ТАСС. С 1990 года жил в США, работал журналистом, в 1992—2001 гг. работал главным редактором газеты «Новое русское слово». Был членом редколлегии русскоязычной газеты «Русский Базар». В последнее время жил в Нью-Йорке.
Скончался 11 июня 2009 года в Нью-Йорке после тяжёлой и продолжительной болезни. Похороны Георгия Вайнера прошли 13 июня на кладбище Маунт-Мориа в Фэйрвью (Нью-Джерси).
